The peninsula - Hong Kong

art in resonance

Exposition immersive

Chaque printemps, Hong Kong se métamorphose en capitale effervescente de la création contemporaine. Cette année, au cœur du Mois des Arts, l’iconique Peninsula Hong Kong ne s’est pas contenté d’accueillir les amateurs d’art : il les a invité à entrer dans l’œuvre.
Avec le retour de son programme international Art in Resonance, le palace légendaire a déployé une édition 2026 placée sous le signe du dialogue entre artisanat, imagination et patrimoine culturel. Une célébration ambitieuse où l’hôtel devient lui-même un terrain d’expression artistique, du parvis à ses salons les plus emblématiques.
Entre poésie et chorégraphie créative
Dès l’arrivée, le regard est happé par une intervention spectaculaire de l’artiste hongkongaise Angel Hui. Sur la façade historique de l’établissement, ses célèbres poissons rouges semblent flotter dans un ballet lumineux et poétique. Inspirés d’un motif qu’elle revisite depuis plusieurs années, ces animaux délicatement brodés apportent une touche de fantaisie à l’architecture classique du lieu. Entre reflets, couleurs et jeux de lumière, l’installation offre une vision presque onirique du palace, comme suspendue entre rêve et réalité.
À l’intérieur, changement d’atmosphère. Dans le mythique Lobby, le céramiste Albert Yonathan Setyawan dévoile une œuvre monumentale qui interroge notre perception. Composée de centaines d’éléments façonnés à la main, la structure joue avec les ombres, les volumes et les perspectives. Selon l’endroit où l’on se place, la sculpture semble constamment se réinventer. Une invitation à ralentir, observer et se laisser surprendre.
Mais c’est peut-être au Verandah Café que l’immersion atteint son apogée. L’architecte et artiste William Lim y imagine un univers surréaliste inspiré de ses propres peintures. Sols et murs se prolongent dans un décor continu où tapis et tentures artisanales brouillent les frontières entre espace réel et paysage imaginaire. On y découvre un monde peuplé de symboles poétiques : des poissons qui semblent voler dans le ciel, une lune à portée de main et un jeune garçon tourné vers l’avenir avec optimisme. Une parenthèse enchantée qui invite à retrouver son regard d’enfant.
Une expérience artistique singulière
Cette rencontre entre art contemporain et savoir-faire d’exception prend une dimension supplémentaire grâce à la collaboration avec le Victoria and Albert Museum de Londres. Ensemble, les deux institutions offrent aux artistes une plateforme prestigieuse pour présenter des créations inédites tout en favorisant les échanges culturels à l’échelle internationale.
Et parce que l’expérience Peninsula ne serait pas complète sans une touche gourmande, l’art s’invite également à table. Un tea time spécialement imaginé pour l’événement revisite les univers visuels des artistes à travers pâtisseries et créations raffinées.
Plus qu’une exposition, Art in Resonance confirme l’ambition du groupe Peninsula de faire de ses hôtels de véritables lieux de rencontre entre création contemporaine et hospitalité. En soutenant des artistes à travers des commandes inédites et des lieux d’exposition d’exception, The Peninsula participe activement au dynamisme culturel des villes qui accueillent ses établissements. Une manière d’encourager la créativité, de valoriser les savoir-faire et de permettre à l’art contemporain de rencontrer des publics toujours plus nombreux.
Une vision où l’art quitte les musées pour s’inviter dans le quotidien, transformant un séjour, un verre ou une simple visite en expérience culturelle.
Sylvie di MEO
Art in resonance – www.peninsula.com/art  – peninsula.com

Photo en haut à droite et  Photo ci-dessus : L’architecte et artiste hongkongais William Lim présente Walking On A Bright Future, en collaboration
avec Tai Ping, dans le cadre du programme « Art in Resonance » 2026 de The Peninsula.

Photo ci-dessus –  L’artiste hongkongaise Angel Hui dévoile Swimming in Light, une œuvre commandée pour « Art in Resonance » 2026, sur la façade iconique de The Peninsula Hong Kong.